Le diable est dans les détails : À la recherche du Pikachu "Joues Rouges"

Le Saint-Graal en carton : Chiner des cartes Pokémon en vide-grenier

Oubliez les timbres et les pièces de monnaie, la nouvelle génération de collectionneurs s'arrache des petits personnages en vinyle ! Depuis quelques années, une déferlante venue d'Asie a envahi nos étagères : la marque chinoise POP MART.

Né au milieu des années 50 en Grande-Bretagne mais explosant véritablement aux États-Unis dans les années 60, le Pop Art (pour Popular Art) a balayé l'art abstrait traditionnel. Des artistes comme Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Indiana ou James Rosenquist ont pris pour modèles ce que tout le monde connaissait : les boîtes de soupe, les stars de cinéma, les bandes dessinées et les publicités. Leur but ? Transformer le banal en œuvre d'art, souvent grâce à la technique de la sérigraphie, qui permettait de produire en série.

Né à Barcelone en 1913 et décédé en 2005, Antoni Clavé fait partie de ces artistes espagnols immenses (ami intime de Picasso) qui ont dû fuir la guerre civile pour s'installer en France. S'il a commencé comme affichiste et décorateur de théâtre, il est surtout un véritable génie de l'estampe. Ses gravures ne ressemblent à aucune autre, ce qui en fait des cibles parfaites pour un chineur averti.

Né à Madrid en 1937 et décédé en 2018, Eduardo Arroyo a fui l'Espagne franquiste à la fin des années 50 pour s'installer à Paris. C'est là qu'il va utiliser la peinture comme une arme politique, avec un style très "Pop Art" mais chargé d'ironie et de critique sociale. Moins célèbre aujourd'hui que les géants comme Dalí ou Miró, il a pourtant laissé une empreinte immense et une production graphique (affiches, lithographies) très abondante en France.

Gérard Fromanger : La rue parisienne en rouge fluo

Alain Jacquet : Le Pop Art français en mode camouflage

Né en 1935, Peter Klasen a développé un langage visuel unique qui saute aux yeux dès qu'on le tape sur Google. Il mélange l'esthétique de la société de consommation avec la froideur du monde industriel et urbain.

Bernard Rancillac : Les couleurs éclatantes du Pop Art français

Né au milieu des années 50 en Grande-Bretagne puis explosant aux États-Unis dans les années 60, le Pop Art (Popular Art) désacralise l'art. Fini la touche unique du génie torturé : place à la reproduction en série, aux stars de cinéma (Marilyn Monroe), aux objets du quotidien (boîtes de soupe Campbell's) et aux cases de comics.

Né en 1862 à l'île Maurice et mort en 1939, Henri Le Sidaner est un artiste inclassable, souvent rattaché au post-impressionnisme et au symbolisme. Contrairement à ses contemporains qui peignaient la vie trépidante des boulevards parisiens ou les déjeuners animés au bord de l'eau, Le Sidaner a cherché la paix. Il s'est installé dans le petit village de Gerberoy (dans l'Oise), où il a créé un jardin fabuleux qui deviendra sa principale source d'inspiration. Ses toiles, empreintes d'une profonde mélancolie et d'une douceur infinie, sont des joyaux très convoités sur le marché international.